A obra de Carmem Bravo traz estruturalmente um espectro visual que se destaca em relevos, convidando o observador a “um campo dinâmico visual mediante percepções vibrantes e repletas de energia e expressividade”, conforme define Waldo.

Cores, formas e texturas são protagonistas na composição de suas obras. Ela trabalha com diversos elementos versáteis que possibilitam a construção de obras que promovem diversas leituras, justamente por serem tridimensionais, como o papel, PVC e outros que permitem serem moldados e assim, desafiar a imaginação e a vertigem da observação na medida da fluidez que esta sugere.

Amadureceu seu estilo e passou a explorar as possibilidades, especialmente da incidência da luz, com a qual, percebeu que era fundamental para dotar cada obra um certo volume de significado, fazendo dela, a luminosidade, também um elemento chave de sua expressão artística.

Seus trabalhos dialogam com a contemporaneidade, não apenas pelo material que utiliza, mas por trazer similaridade com o que vemos no mundo de hoje, na estética e na justaposição de elementos corriqueiros que reconhecemos em nosso cotidiano como, por exemplo, o simples ato de balancear ou equilibrar coisas ou mesmo nossa presença no mundo face à lei da gravidade ou nossa percepção daquilo que entendemos estar “fora de prumo”.

Ao observar seus trabalhos, não raro, nos movimentamos também na busca de um equilíbrio junto à obra, como se entendêssemos que um significado só é possível se também estivermos na exata localização e equilíbrio dela. É como se dissesse que o mundo, observado por nós, carece também de formas que remetem a um equilíbrio necessário para existir.