Não é novidade que ao longo da história da arte a maternidade tem inspirado artistas das mais diversas culturas e períodos – das esculturas paleolíticas às interpretações contemporâneas. Um tema que atravessa o tempo e toca o afeto.

Para celebrar essa data tão significativa, a galeria NATA Art&Design (Pinheiros, SP) apresenta uma seleção especial de oito obras inspiradoras para presentear mães que valorizam a beleza, o pensamento e a emoção que a arte proporciona.

Cada peça foi escolhida pelas galeristas – e mães – Ariela Mansur e Natasha Szaniecki por representar o contraditório: como a maternidade, cada obra é expressão de singularidade e, ao mesmo tempo, diversidade de cada experiência, representadas em fotografias, esculturas e recortes em papel. 

Confira as dicas das galeristas para o Dia das Mães:

Andrea Martin

Série “White Reef”

Recortes em papel algodão aquarela, porcelana fria e moldura em acrílico

49A x 44L x 8P cm

Andrea Martin é uma artista brasileira residente em São Paulo. Seu trabalho se concentra no papel de diversas gramaturas, onde utiliza bisturis para cortar e criar texturas orgânicas que revelam a sutileza em volumes, sombras e recortes.

Andrea Fiamenghi

100 x 300 (total)

Fotografia impressa em papel algodão, com vidro e moldura madeira freijó

Andrea Fiamenghi é uma fotógrafa brasileira que se destaca por documentar a força e o misticismo das tradições afro-brasileiras, especialmente os rituais do candomblé no Ilê Axé Opô Aganjú, na Bahia. Com mais de 20 anos de carreira, seu trabalho explora temas como os orixás, a vida do povo baiano e a natureza, sempre com rigor estético e sensibilidade espiritual.

Márcio Faria

Aço Carbono Oxidado   

45A x 9L x 8P cm

Márcio Faria é um artista contemporâneo paulistano, graduado e pós-graduado em artes visuais pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Sua obra é profundamente influenciada pela paisagem urbana e arquitetura de São Paulo, refletindo um contínuo estudo das formas geométricas e da tridimensionalidade ao longo de mais de uma década.

Marcos Scorzelli

Gato Rosa

25A x 25L x 10P cm

Aço carbono com pintura fosca

Marcos Scorzelli é carioca, formado em design pela PUC Rio e começou a carreira inovando em projetos de design de interiores corporativo e de cenografia.

Nicole Fischer

“Sossusvlei” e “Twyfelfontein” 

Série: Namíbia

Fotografia impressa em Hahnemuhle 

Photo Rag Satin 310g com moldura em madeira.

40A x 60L cm

Nicole Fischer é formada em Publicidade e Propaganda, Artes Cênicas, e pós-graduada em Negócios Audiovisuais. Atua na cidade de São Paulo desde 2016, onde se consolidou como diretora de cena em filmes publicitários. Deu início aos registros em fotografia analógica no ano de 2017. 

Patrícia Saraiva

50 x 70

Fotografia emoldurada

Patricia Saraiva é uma artista contemporânea que une fotografia e bordado, destacando a beleza da natureza em suas obras.

Ricardo Aguiar

Mármore e Madeira

40A x 30L x 30P cm

Ricardo Aguiar é um escultor gaúcho de Santa Maria que se destaca por sua habilidade com o granito, uma matéria-prima que ele explora desde a década de 90. Com formação em cerâmica e escultura, Aguiar trouxe uma linguagem contemporânea ao milenar ofício da cantaria, criando obras que dialogam com a arquitetura.

Ted Benvenuti

As pernaltas

Madeira de demolição – freijo e imbuia

Ted Benvenuti é artista plástico formado pela FAAP. Já expôs seus trabalhos no Brasil e no exterior, como em Osaka e Berlim, onde trabalhou com pintura acrílica e gravura em metal. Seu contato com marcenaria cenotécnica o levou a se dedicar, desde 2001, a obras em seu ateliê em São Paulo.