Skip to content
Estilista, empresária de moda, consultora de branding para o mercado de luxo

São Paulo Fashion Week: a vez do brasil no palco da moda

Reprodução | Instagram @spfw

Uma comemoração e um lembrete de que a moda brasileira é, acima de tudo, um campo de resistência e reinvenção

Olá, querido leitor e querida leitora da Dolce Morumbi. O circuito da moda internacional bate à nossa porta. Celebrando 30 anos com moda e memória, a edição de outubro de 2025 consolida o São Paulo Fashion Week como espelho da cultura brasileira e vitrine de um novo olhar sobre identidade, sustentabilidade e inovação estética.

São Paulo respira moda mais uma vez. Entre os dias 13 e 20 de outubro de 2025, o São Paulo Fashion Week N60 tomou conta do Pavilhão das Culturas Brasileiras (Pacubra), no Parque Ibirapuera, e de outros espaços icônicos da cidade — como o Museu da Língua Portuguesa, o MAC e a Estação Júlio Prestes. Mais do que uma temporada de desfiles, esta edição é uma celebração: o SPFW completa 30 anos de história, reafirmando seu papel como um dos mais relevantes eventos de moda do hemisfério sul.

Com 38 desfiles no total, o tema central foi a ideia de movimento e ousadia — uma síntese da trajetória de três décadas em que o evento transformou não apenas o mercado, mas também o imaginário da moda nacional. O foco desta vez está menos em tendências passageiras e mais em reflexões sobre o tempo, a memória e a transformação.

Reprodução | Instagram @spfw

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por São Paulo Fashion Week (@spfw)

Estreias e retornos: um encontro de gerações

A N60 foi marcada por estreias instigantes e reencontros emocionantes. Entre as novidades, a marca Uó, do estilista Marcelo Sommer, trouxe um desfile vibrante, repleto de referências pop e de humor, reafirmando a liberdade criativa como força propulsora da moda brasileira. Já Chapéus Davi Ramos, até então focada em acessórios, estreou sua primeira coleção completa de roupas, traduzindo o DNA artesanal da marca em silhuetas contemporâneas.

Entre os retornos mais celebrados, nomes como Amir Slama, Flávia Aranha e Ronaldo Fraga voltaram às passarelas com coleções que equilibraram emoção e manifesto. Aranha reforçou sua pesquisa em sustentabilidade e tingimentos naturais; Fraga apresentou uma performance poética, relembrando sua militância estética; e Slama reafirmou seu domínio sobre o beachwear autoral, com cortes elegantes e ousados.

Moda como arte e manifesto

O SPFW N60 propôs uma verdadeira fusão entre moda, arte e cultura popular. As apresentações se tornaram experiências sensoriais, em que o público foi convidado a mergulhar na atmosfera criativa dos estilistas.

O estilista Luiz Cláudio, da marca Apartamento 03, emocionou ao homenagear o palhaço Benjamin de Oliveira, símbolo de resistência e pioneirismo negro nas artes brasileiras. Sua coleção trouxe alfaiataria fluida e tecidos com brilho sutil, dialogando entre drama e delicadeza.

O coletivo Dendezeiro, de Salvador, reafirmou sua força autoral ao misturar religiosidade afro-brasileira e experimentação contemporânea, com shapes arquitetônicos e paleta terrosa. Tom Martins revisitou sua trajetória com modelagens amplas e sobreposições, evocando liberdade e fluidez.

Um dos momentos mais simbólicos foi o desfile de Gustavo Silvestre, que transformou crochês sustentáveis em verdadeiras esculturas em movimento — resultado do projeto “Ponto Firme”, que capacita detentos em técnicas manuais. No encerramento, Lino Villaventura coroou os 30 anos do SPFW com uma apresentação apoteótica: tecidos translúcidos, formas teatrais e a assinatura dramática que o consagrou.

Reprodução | Instagram @spfw

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por São Paulo Fashion Week (@spfw)

Experiência expandida e novos públicos

Além das passarelas, o evento apostou em novos formatos de participação. Pela primeira vez, o público pôde escolher diferentes tipos de ingressos — Hub, Inside, Inside Standing e Club — que davam acesso a experiências variadas, desde assistir aos desfiles até participar de ativações artísticas e encontros no hub criativo do evento.

A proposta foi democratizar o acesso e aproximar a moda de seu público real, em uma lógica que reflete o espírito contemporâneo: inclusão, diálogo e diversidade. Em vez de elitizar, o SPFW quer integrar.

Trinta anos de moda e futuro

O SPFW N60 foi uma comemoração e um lembrete de que a moda brasileira é, acima de tudo, um campo de resistência e reinvenção. Em tempos de urgências climáticas, discussões sobre raça, gênero e identidade, o evento reafirma a necessidade de uma moda que pensa, sente e propõe — sem se desconectar de sua história.

Com três décadas de trajetória, o SPFW continua a ser um espelho das transformações do país. E se depender da ousadia vista nesta edição, o futuro da moda brasileira será cada vez mais plural, afetivo e consciente.

Querido leitor, querida leitora, muito obrigada pela sua companhia. Espero que tenham apreciado a matéria e até a próxima.

São Paulo Fashion Week | @spfw

Os artigos assinados não representam, necessariamente, a opinião do Portal. Sua publicação é no sentido de informar e, quando o caso, estimular o debate de questões do cotidiano e de refletir as diversas tendências do pensamento contemporâneo

Marlize Baierle é estilista e empresária de moda, iniciou sua carreira no mercado de luxo em Milão na criação de joias e roupas, especialmente com peças exclusivas para noivas e guarda roupas personalizados, com atenção voltada às tendências globais. Graduada em artes, destacou-se no sul do país como produtora de casamentos e eventos corporativos e hoje divide sua agenda entre Santiago, no Chile e São Paulo, atuando como consultora de branding e etiqueta corporativa com olhar e toque especial que buscam sempre a elegância e um diferencial de destaque no interesse de seus clientes.

Demais Publicações

No clima e no sabor da Copa

Surpreenda a galera e leve um petisco fácil e gostoso para vocês aproveitarem esse momento e torcer rumo ao hexa

A vida em Bullet Points

Às vezes tento me lembrar quem colocou tudo aquilo na lista

Quando uma música custa mais do que uma cena

Por que Off Campus reduziu as referências ao One Direction na adaptação

E se uma viagem fosse um aroma?

Um simples aroma é capaz de transportar uma pessoa de volta a uma viagem já realizada

A elegância estruturada

Espartilhos, postura e os códigos de sofisticação feminina ao longo da história

A admiração: o oxigênio silencioso do amor

Combustível invisível que alimenta a entrega, a coragem de construir, de proteger, de persistir

Minhas primeiras impressões sobre a CASACOR 2026!

Com o tema “Mente e Coração”, a maior mostra de design do país prova que o futuro do morar está na desmistificação do óbvio e no resgate das memórias afetivas

A senha que atravessou vidas

Uma história de reconhecimento, escolhas e amor consciente

A libertação dos acordes para encantar multidões

Conheça a trajetória emocionante de uma jovem violinista que resgatou o amor pela música através da conexão com o público

Painel Dolce Morumbi

As Mais lidas da Semana

Publicidade Dolce Morumbi

arte-painel-dolce-cantiga-crianca_11zon
PlayPause
previous arrow
next arrow
arte-painel-dolce-abtours_1_11zon
PlayPause
previous arrow
next arrow
Imagem por Marcos Kulenkampff em Canva Fotos

Seções